Помощь без выходных:
+992918-43-16-55 Ticketon WhatsApp
97 человек интересовались событиями этого объекта за последний час.

Темиртауский театр для детей и юношества

Адрес: г. Темиртау, Проспект Республики, 136

Телефоны:

  • +7-708-430-23-93 — касса театра;
  • +7(7213)90-01-40 — зрительская служба театра.

График работы: вт-вс с 10-00 до 18-00

Источник фото https://tuz-temirtau.kz/

Темиртауский театр для детей и юношества основан в 1989 году в бывшем здании Немецкого драматического театра. Темиртауский театр юного зрителя был открыт с целью сохранения театральной культуры города Темиртау, а ориентировали его полностью на юного зрителя Карагандинской области.

Репертуар ТЮЗа г. Темиртау

Первый сезон Темиртауского ТЮЗа открыли 24 ноября 1990 года спектаклем «Чемодан чепухи» по пьесе О. Петрушевской. За первый театральный сезон здесь поставили, помимо «Чемодана чепухи», «Ай, да братец кролик», «Без вины виноватые», «Птица горлица» и «Маленькие трагедии».

Руководство театра сегодня – это:

Руководитель театра - Владимир Владимирович Дроздецкий (с 2004 года по настоящее время) - обладатель почётного знака межпарламентской ассамблеи СНГ «За заслуги в развитие культуры и искусстве», почетной грамоты Министерства культуры и спорта РК, благодарственных писем Акима Карагандинской области.

  • Главный художник театра – Татьяна Викторовна Ушакова (с 2018 года по настоящее время).
  • Заведующая постановочной частью театра – Наталья Леонидовна Соболева (с 1996 года по настоящее время), под руководством которой было выпущено более 95 спектаклей.
  • Заведующая труппой театра – Ирина Андреевна Мальчихина. Сегодня труппа театра состоит из 23 актёров.

Здание театра для детей и юношества – памятник архитектуры Темиртау – находится в старой части города. Здесь – специально оборудованная сценическая площадка с зрительным залом на 250 мест и малым залом на 70 мест.

За период с 1991 по 2022 год в театре поставили более 176 спектаклей. Это постановки на основе детской, классической, современной, зарубежной и казахстанской драматургии. В среднем театр дает 235 спектаклей в год, а посещают их более 37 тысяч зрителей.

За время своего существования театр участвовал в фестивалях, проводимых как в Республики Казахстан так и за рубежом:

  • 2001 год – Первый Республиканский блиц-фестиваль комедии г. Алматы – третья премия и специальный приз.
  • 2003 год – V Международный фестиваль «Классика сегодня» 2003г. (Украина, г. Днепродзержинск) - победа в номинации «Лучший молодой актер» - артист Керимов О. в спектакле «Беда от нежного сердца» автор Сологуб В.
  • 2006 год - VI Международный фестиваль «Классика сегодня». (Украина, г. Днепродзержинск) – победа в номинации «Лучшая женская роль» артистка Рыспаева У. (за исполнение роли Баян Сулу) и в номинации «Лучшая мужская роль второго плана» артист Дроздецкий В. (за исполнение роли Кодара) в спектакле «Поэма о любви» автор Мусрепов Г.
  • 2007 год – XV Республиканский Театральный фестиваль – специальный приз Союза театральных деятелей Казахстана за спектакль «Бирюзовое колечко» в постановке Маскалюка М. Н.
  • 2008 год - VII Международный фестиваль «Классика сегодня» (Украина, г. Днепродзержинск) – специальный приз жюри фестиваля «За целостность женского актёрского ансамбля» в спектакле «Яма» по инсценировке одноимённой повести А. Куприна.
  • 2011 год - VIII Международный театральный фестиваль «Классика сегодня», г. Днепродзержинск, Украина – специальный диплом жюри.
  • 2013 год – IX Международный театральный фестиваль «Классика сегодня», г. Днепродзержинск, Украина – диплом «За адаптацию классики для молодёжной аудитории» спектакль «Доходное место» по пьесе А.Н. Островского.
  • 2015 год - Международный фестиваль народного творчества «Венок дружбы»-2015.
  • 2019 год – участие в ХХ Международном театральном фестивале «Мелиховская весна».
  • 2021 год — участие во втором Вахтанговском фестивале театральных менеджеров, г. Москва.
  • 2021 год — участие в 14 фестивале «Коляда-plays», г. Екатеринбург.
  • 2021 год — участие в Международном театральном фестивале «TEARTКОКШЕ», г. Кокшетау. Приз «За художественную целостность»